一场音乐剧的成功与否除了与演员本身的职业素养有关，整场演出的舞美设计也起到了至关重要的作用。这就到了考验舞美设计师本领的时候了，那么问题来了，在设计中小型音乐剧的舞台灯光时究竟要注意哪些细节呢？下面且听西安演出公司——尚菲演出细细道来。
音乐剧作为舞台剧的一类，涉及灯光、导演、文学、舞美以及表演和音乐等方方面面，要想成功需得在这些方面把细节都做好。而舞台灯光作为舞美设计不可忽视的一环节，尤其值得受到舞美设计师的重视。因此，西安演出公司认为舞美设计师在设计中小型音乐剧的舞台灯光时，要注意以下几个方面：


1、视觉照明。舞台灯光的最基础功能就是舞台照明，通过照明可以让观众看到整个表演，包括演员的细微动作和表情，因此这一点必须做好。 　　
2、突出人物。灯光是可以变化位置和强弱的。通过灯光的变化位置，可以引导观众对人物的关注度，当节目需要突出某个重点人物时候，灯光随之而动，可以起到突出人物的效果。甚至可以通过强弱的变化，引发剧情的突变，让观众感受到剧情的变化和矛盾冲突。
3、加强美感。舞台灯光的最终表现力是加强美感。无论是灯光、舞台道具，还是布置情景、服装等方面，都需要灯光来完成。在灯光的美感衬托下，观众可以进入到音乐剧的环境当中，真正感受到音乐剧的魅力。
其次，在设计之初，建议舞台灯光师做到以下几点：
1）在设计舞台灯光前，先要实地考察剧场的结构，了解面光、吊杆数量，各种灯具的种类和数量，可以承受的总用电量舞台台口宽度，进深。在这里西安演出公司建议设计师最好提前向工作人员要一份标注好舞台尺寸以及吊杆图的文件，这样也能方便自己更好地设计舞台灯光；
2）前期沟通很重要。作为舞台灯光师，在设计之初，一定要与导演、演员、舞台美术设计、服装设计、化妆设计、、制景工作人员（舞美制作以及道具）、舞台监督等相关人有所接触，确认演出时间以及排练周期等；
3）作为舞台灯光师，一定要参与到导演对演员的表演排练（调度，走位等）3-4次，与导演商量灯光效果等；
4）对比实际效果，与舞美设计师一起去剧场考察，去剧场考察，结合演员走位、剧场灯具数量，确认什么地方用什么灯型，给出灯光布光图（规范情况，从草稿到定稿需要去剧场与舞美设计以及导演确认1-2次左右）、分场布光图、画分场灯光气氛图等，最好能结合剧本分析写出一份舞台灯光设计分析；
5）根据舞台监督给到的装台时间进场装台，即进景后，根据景物以及之前做过的灯位图装灯。西安演出公司提醒各位舞台灯光师注意，装台要与剧场工作人员配合完成的。实际在装台的过程中，灯光设计师需要自己手中留一份自己最终设计并确认的灯位图，并交给工作人员一份，这样工作人员就能根据图中的灯光位置以及数量，配置相应的灯。把灯都接好线路后，再与灯光操作台上的按钮对应调配，然后点亮每一个灯。
6）装台结束，与操作台接好，找到对应的灯，以及记下编号（什么数字控制什么位置的灯）；7）演员进剧场，走位，根据实际走位调整灯光，存好每一场的效果。
除了上述几点外，下面几个要点也是要留心的：
舞台灯光灯位布置的顶光、区位一定要构成布光阵列，舞台各部位均要有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。
（1）顶光系统设计配置顶光的作用就是对舞台表演空间的照明，一般采用各种灯具可将光的透性提高至150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。配置灯具可分布如下：
舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。其中每道顶光分别用不同数目的灯具：B-LED200WALED聚光灯（单颗200W）24台、B-MH108 108颗LED摇头染色灯20台、B-LED250W LED成像灯（单颗250W）、B-LED400FS LED平板式柔光灯20台以及B-MH330T 330W图案摇头灯（三合一）16台。
（2）灯具的排列及投射方法：
第一道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在第一道顶光位置作为定点光及安置特效灯光，并选择部分灯加强表演区支点的照明；
第二道至第十道可向舞台后直投、也可垂直向下投射，用来加强舞台人物造型及景物空间的照明，前后排光相衔接可使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。
（3）西安演出公司提醒各位舞台灯光师在设计舞台灯光时，一定要留心灯光整体的节奏变化、全剧光色的节奏、全剧光区的节奏、全剧光的运动的节奏、单个灯光的运动节奏以及多个灯光变化的衔接节奏。